أن تكون رائداً غير مفهوماً في صناعة الترفيه يأتي بثمن عالي، وتاريخ التصاميم الجذابة في الرسم الياباني ليس استثناءً. Hiroya Oku، العقل المبدع الأسطوري وراء الأعمال الرمزية مثل Gantz، أطلق مرة أخرى النقاش في المجتمع عندما أكد بفخر أنه كان أول مانغاكا في تاريخ المجلات الأسبوعية يجرؤا على رسم شخصيات نسائية ذات صدر كبير بشكل ملحوظ عندما لم يستطع أحد غيره فعل ذلك.

للتقدير لمساهمة المؤلف، يجب الرجوع إلى نهاية الثمانينيات، عصر كانت فيه الأبعاد الجذابة محظورة تقريبًا من المنشورات الشبابية وكان المحتوى ecchi مفهومًا شبه غير موجود في السوق الرئيسي. عندما ظهر Oku لأول مرة في مجلة Weekly Young Jump مع عمله Hen، جعلت أبطالته ذات الصدر المميز المبدعين القدامى يفقدون توازنهم تمامًا. اعترف المانغاكا نفسه بأن زملائه الأكثر خبرة كانوا يلقبونه علنًا بـ”التحرش” في ممرات دور النشر، حيث أن سلاسل مثل Kochikame كانت تتبع تصاميم نسائية محتشمة للغاية ومسطحة خلال ذلك العصر.

على الرغم من الرفض الأولي من زملائه المهنيين، ظل المؤلف ملتزمًا بمصالحه في كل مشروع رسمه على مدى أكثر من ثلاثة عقود. تحولت هذه المثابرة البصرية إلى ثقافة أوتاكو مع نجاح Gantz العالمي في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، واصلت مع الكوميديا العلمية الكبيرة Gigant —حيث تزيد ممثلة حجمها الجسدي مع الحفاظ على خصائصها— وتظل قائمة في أحدث أعماله، Kanrekihime. اعترف Oku بأنه لم يكن يتصور أن يعيش ليشهد عصرًا حيث تصبح waifus ذات الأبعاد الهائلة من سبب للسخرية إلى المعيار الافتراضي لكل صناعة المانجا.

مع العلم بأن التصاميم غير المعتادة والجذابة تسيطر على القصة تقريبًا في أي قصة موجهة للجمهور الذكوري اليوم، هل تعتقد أن Hiroya Oku يستحق حقًا لقب مؤسس هذا الأسلوب البصري أم أن هناك مؤلفين آخرين من ذلك العصر ساروا على دربه قبل أن يفعل ذلك؟