تعتبر نشر عملك الخاص في صناعة المانغا حلمًا ذهبيًا لكل فنان، لكن وراء صفحات المطبوعات يختبئ حلمًا ماليًا حقيقيًا. كشفت المبدعة المتقدمة أنيتارو عن سبب إحياء مناقشة هادرة حول لماذا تخصيص وقتك لرسم مواد مستقلة للبالغين أصبح هو إنقاذها الاقتصادي الحقيقي، مما سمح لها بالبقاء بسهولة بينما غرق زملاؤها المحترفون في الديون تحت مظلة المؤسسة التقليدية.

الأرقام التي أشارت إليها المؤلفة مخيفة حقًا لكل من يطمح لـ مانغاكا. بينما يمكن للمبدعين في سوق دوجينشي المستقل الاحتفاظ بسلام بـ 50 إلى 80 بالمائة من أرباحهم الإجمالية، فإن توقيع عقد رسمي يقلل هذه التراخيص إلى مجرد 5 إلى 10 بالمائة. لزيادة سوء الأمر، أشارت أنيتارو إلى أن السيناريوهات المرسومة أو names التي تستهلك طاقة لا يتم دفعها مقابلها من قبل المجلات. بمجرد الموافقة على سلسلتك، تُجبر على التورط في ديون كبيرة ل雇用 مساعدين وشراء معدات مكلفة، وتحصل على ما يزيد قليلاً عن 120 يورو لكل صفحة مكتملة، مما يترك الفنانين في الفقر تقريبًا بعد دفع رواتب فريق عملهم.

رغم أن مسارها ليس “صحيحًا” وفقًا للمعايير المحافظة العالية في اليابان، إلا أن هذا القرار سمح لها بالسفر حول العالم لزيارة المؤتمرات الدولية بمال تم توليده حصريًا من فنها المثير. أشارت الفنانة إلى أن أغلبية المبدعين اليابانيين لا يبحثون عن أن يصبحوا مليونيرات، بل يريدون توليد مداخيل كافية للبقاء دون أن يفلسوا. مع العلم بأن الموظفين الجدد والمدراء في المؤسسات يتلقون تدريبًا ومكافآت مستقرة دون تحمل أي مخاطر مالية، فإنها توصي الأجيال الجديدة بالمراهنة على الربحية لنموذج المستقل.

بما أن رسامي المحتوى للبالغين في المنصات الرقمية غالبًا ما يكسبون الكثير من المال أكثر من المؤلفين الأساسيين في المجلات الضخمة مثل Weekly Shonen Jump، هل تعتقد أن النظام الياباني التقليدي سينهار إذا لم يبدأ بتقديم أجور أكثر عدلاً وأمانًا لطاقاته الناشئة؟